 |
| 一開場，胖到變型的勘三郎就讓觀眾和演員之間零距離。 |
說來看三人吉三是一連串驚訝的堆疊。
一開始在完全沒做功課的情況下看了第一遍，心情原本期待的又是一個爆笑快爽的饗宴，尤其是在一開頭，當胖到變型，喜感十足的勘三郎，大聲呦喝的由觀眾席登場時，我更是準備好了滿滿的心情接下來將會大笑3小時。沒想到，笑沒半小時，心情就一路沈…一路沈…沈到谷底後，便再也浮不上來。這是一齣徹底的悲劇。
大劇場？小劇場？！
不過就算心情浮不上來，但強烈的感動卻一直湧出，讓我不得將這些感動化為文字，讓堵塞的情緒舒暢些。首先，讓我驚喜的，是串導對劇場的處理態度。Bunkamuraシアターコクーン是一個約700席左右的劇場（比世田谷的容量稍多一點點）。在一個不算太小的中型劇場，串導竟然把它當小劇場來做！（什麼是小劇場？舉個例來說，國家戲劇院裡的實驗劇場最多最多也不過250席左右，當然還有更小的）在大劇場和小劇場觀戲經驗，我想最大的差別是在於“觀眾的參與感”吧：大劇場的舞台大，舞台上的戲劇張力若是不足，就更容易凸顯舞台的空洞；大劇場的觀眾席更大，觀眾是站在一個“神的角度（又高又遠的第三者）”來看舞台上發生的事，所以就算舞台上精彩萬分，由於距離的關係，還是不干觀眾的事。而小劇場因為舞台小，空間運用靈活，和觀眾的幾乎零距離，所以舞台呈現就必須由在大劇場中的大嗚大放，收回來用一種更細膩的方式來表現。串導在這個中型劇場的空間裡，把舞台上滿到溢出來戲劇熱力，毫不保留的分享給1階（尤其是1階前半部的座布団平場席）的觀眾。他滿足了坐在2階較遠觀眾的視覺享受，更帶領著1階的觀眾，零距離的進入到三人吉三的世界裡。
|
||
|
不過，和觀眾零距離是有風險的：像是當十三郎丟掉百両時像遊魂般的在街上晃盪時，他選擇在觀眾席處上場，而且不走走道，而是直接切入平場席，在觀眾的座布団之間遊走，結果，明明是絕望到快要去自殺的心情，就因為跟觀眾的距離太近，以至過於興奮新奇的觀眾們無法入戲而頻頻發笑。不過同樣的零距離，在最後一場的大雪紛飛時，暴風便能將戲劇滿溢出來的高潮，連同白雪一起吹滿了平場席的觀眾。戲劇場面整個延伸到整個1階，使得觀眾直接參與演出，能夠真切感受到被官兵追殺的緊張感和無處可逃的無力感，更能和主角們同時被大雪掩埋。我只能說，那樣的觀眾真是超幸福的啦！我要是坐在裡面，肯定會感動到噴淚。
是男？是女？
這次讓我最為enjoy在角色當中的，是お嬢吉三這個角色。在今年七月時看到的《十二夜》中，菊之助所飾演的獅子丸，是一個女人靈魂下的男人；和獅子丸這個角色相反的，在《三人吉三》中福助所飾的お嬢吉三，卻是男人靈魂下的女人。這兩個角色對演員來說，我覺得都是相當難演的一種挑戰，這很難用一種公式化的演法去處理，而且處理得不好，很容易就變得僵硬而沒有感情。菊之助的演技之好，我在《十二夜》文章中就已經用力讚美過了，而現在又看到福助，她在裝閨女時那種“用力”嬌媚的做作樣兒、翻臉搶錢時的那種豪邁耍狠、身份被揭穿時的那種卒仔臉、下定必死之心後的那種有情有義笑看一切，甚至在最後謝幕時那蹦蹦跳跳的可愛樣兒，我還真是欣賞吶～～～♥♥♥我真會覺得自己好幸運，在此生中可以看到那麼多的高手在舞台上發光發熱。記得第一次在助六中看到福助，當場就被她那足以勾死人的聲音深深吸引（絕對是能讓人心甘情願想掏錢給她的狠角花魁啊～），而這次的她，用一種極為黏膩的發聲方式來詮釋お嬢吉三。這樣的聲音我非常喜歡，因為它能將お嬢吉三的各種心理層次表現得很分明，甚至更為淋漓盡致。相較於和她演對手戲，飾演お坊吉三的橋之助，他這次的聲音表現我就沒有很欣賞了…。橋之助的發音位置很低很低，原本說話在隱約中就會有一種尾音，在別齣戲時他說話還挺正常，但在這齣戲中，那個尾音被特別強調了出來。這樣的特殊抑揚的說話方式，原本是一個極有特色的詮釋角色的方法，但每一句若都重覆同一種抑揚的話，就會顯得有點乏味了，這就有一點像是在樂章中的其中一小節很精彩，但若從頭到尾一直重覆同一小節的音符，再美的音樂也會令人不耐吧？（ㄟ…這純粹是個人喜好，橋之助的飯不要打我…）
另一個陰陽混亂的人物，是中村芝のぶ。這是我第二次有意識的看到她，第一次是在斎的《ハムレット》中，看到飾演オフィーリア的她。當時戲還看得很少，人也認得沒幾個（到現在還是少得可憐啦…），理所當然的不認識芝のぶ這號人物。老實說，當時並沒有很欣賞她詮釋下的オフィーリア，因為總覺得修飾過多了些，一種說不出的怪。之後雖然也陸續看過一些“號稱”她有參與的演出，可是因為存在感太低，所以沒什麼印象……:p。不過這次在《三人吉三》中，她的戲份雖然少，卻還蠻亮眼的喔！她可是以一個男人的身份飾演一個男人呢！！不只是我第一次看到他演男役，就連很多日本芝飯都覺得很有新鮮感，對這個“男”人驚為天人吶！呵…我倒還蠻喜歡她這次的表現，雖然還是覺得很娘，但是最後切腹時的氣迫還是很帥啊～～
順便提一下劇中的另一個女人好了。這次我比較特別注意的演員，除了勘三郎和福助之外，令我驚艷不已的，竟是七之助！他真是美啊～美到令人忍不住想疼他、愛惜他的那種脆弱之美，和哥哥勘太郎的雙胞亂倫之戀，因為兩人是那樣一致性的美，當兩人一同回頭望向月光時，那個畫面真是美到一個亂七八糟啊～～（讓兩個親兄弟演雙胞亂倫，果然夠亂…這倒底是誰想出來的歪點子啊（一定是老爸…）？！效果還真好咧…XD）
人的作孽？狗的怨念？
由於在《三人吉三》中所有的劇情推展愛恨情仇，全都源自於一隻母狗的詛咒，所以在全劇中，可以看到狗的意象無所不在，尤其是狗聲的運用。例如當弥作為了請求軍蔵歸還原屬於安森家的申庚丸，而兩人拔刀對峙時，軍蔵竟然學狗叫想嚇退敵人；當伝吉把將跳水的十三郎救起之後，伝吉問起十三郎為何想不開時，現場便響起狗的嚎吠來代替允冗長的輕生原由。另外，雙胞胎兄妹也是在狗年生的，現場甚至有一隻活生生的小白狗沒事就跑出來串個場…（聽說牠的名字叫パコちゃん～♥）。只是有點小諷刺的是，狗在這個劇中明明是一切災難的源頭，可是每次有狗的意象出現的時候，卻又偏偏都是笑點……。對於這種幫觀眾平衡一下悲傷情緒的安排，我覺得對全劇的呈現有加分的效果，讓觀眾樂時能大聲笑，更能幫助大家在悲時能盡情掉淚。只不過…我比較有意見的，是有很多部份的狗聲是現場用人聲學狗叫配音的……雖然現場要パコちゃん在精準的時間叫出正確的聲音是很難，但也可以用音效處理啊？
但話說回來，人工的狗叫聲，卻反而提醒了我，真正罪的源頭，不是那隻狗，而是人。若不是伝吉半夜去偷刀，哪會遇見攔路狗？又哪用得著開殺戒？又若不是軍蔵的貪念指使，伝吉又怎麼會去偷刀？所以說來說去，一切的禍源就是人，所以最後承受的也是人。狗嘛？就像那隻小白狗一樣，只是個路過的。哈！
 |
| 最後，就讓三夜鷹搞笑出來的“名場面”來做結尾吧！ |
留言列表
生活在三間四方（舞台） (9)